Cello Archive - musikforum

08jul(jul 8)0:0013(jul 13)0:00MASTERCLASS - VIOLONCELLOLuis ZoritaEvent Type :Masterclass

Formularlink

ANMELDUNG / APPLICATION

Event Details

Meisterkurs Violoncello

Luis Zorita

Termin

Mo, 08.07.2024 bis Sa, 13.07.2024

Programm

Dieser Kurs richtet sich an junge Cellisten und Cellistinnen, die ihre Kenntnisse am Instrument vertiefen möchten oder sich auf Prüfungen, Konzerte, Wettbewerbe oder Probespiele vorbereiten.

Cello Repertoire von J.S. Bach bis zur Gegenwart.

Jeder Student erhält mind. 4 Einzeleinheiten von je 45 Minuten. Erwünscht ist, dass alle Studenten zusätzlich zu ihren Einzeleinheiten auch die Gelegenheit wahrnehmen, beim Unterricht ihrer Kollegen zuzuhören.

Wenn möglich, bitte ganze Stücke vorbereiten, anstatt nur einzelne Sätze. Bitte ein Stück bzw. einen Satz eines Stückes konzertreif vorbereiten.

Bitte das für den Kurs gewählte Repertoire im Anmeldeformular unter „Sonstiges“ angeben.

Originalinstrumente bei Barock Repertoire, bzw. Darm Saiten, Barockcello oder klassischer Bogen sind sehr willkommen.

Abschlusskonzert: Sa, 13. Juli 2024，11:00 Uhr, Barocksaal

Zielgruppe

Der Kurs richtet sich an junge Cellist*innen, Musikschüler*innen, sowie Studierende von Konservatorien, Hochschulen und Universitäten.

Gute Grundkenntnisse am Instrument sind vorausgesetzt.

Kein Alterslimit.

Unterrichtssprachen / Languages

Deutsch, Englisch, Spanisch / German, English, Spanish

Luis Zorita, geboren in Leon (Spanien) – Studium in Oviedo bei Alexander Fedortchenko, in Chicago bei Kim Scholes und Christopher Constanza, danach bei Rudolf Leopold in Graz – alle Abschlüsse mit Auszeichnung. Luis Zorita gewann 1. Preise bei Solowettbewerben in Spanien, den USA, Japan und Österreich.

Als Solist Auftritte mit zahlreichen großen Orchestern in allen wichtigen Kulturzentren Spaniens, aber auch in London, Chicago, Kopenhagen, Ljubljana, Zagreb, Graz und Wien – u.a. mit Cellokonzerten von Joseph Haydn, Friederich Gulda, Eduard Elgar, Camille Saint-Sæns, Eduard Lalo, Joaquín Rodrigo, dem Brahms-Doppelkonzert und dem Tripel-Konzert von Beethoven gemeinsam mit dem Zagreb Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Sir Neville Marriner. Live-Übertragungen bei ORF, Radio Sverige, RAI, WFM Chicago und dem spanischen Rundfunk.

Umfangreiche Orchestererfahrung als Solocellist des Orquestra de Cadaqués, Gast-Solocellist des Royal Stockholm Philharmonic Orchestra, des NÖ Tonkünstler-Orchesters, der Camerata Salzburg. Guest Musician des Chamber Orchestra of Europe, des Super World Orchestra und des Mahler Chamber Orchestra wo er mit Dirigenten wie Nikolaus Harnoncourt, Bernard Haitink, Yannick Nézet-Séguin, Daniele Gatti, Andrés Orozco Estrada, Gian Andrea Nosseda, Thomas Hengelbrock und viele andere gearbeitet hat.

Im Bereich der historischen Aufführungspraxis ist Luis Zorita Cellist beim Concentus Musicus Wien, dem Balthasar Neumann Ensemble, dem Dresden Festival Orchester.

Seit 2007 ist Zorita Cellist im Kreisler Trio Wien und seit 2004 Mitglied des Merlin Ensembles – Auftritte und Einladungen zu namhaften Festivals in ganz Europa, den USA, Südamerika und Asien.

Zahlreiche CD-Aufnahmen mit Sonatenprogrammen gemeinsam mit Eduard Kutrowatz, Leonel Morales und Alejandro Pico-Leonis, mit dem Kreisler Trio Wien, dem Hugo Wolf Quartett und als Cellist des „Merlin-Ensembles Wien“.

Er gibt regelmäßig Meisterkurse in den USA, Dänemark, Spanien, Italien und Österreich, Coaching für zahlreiche Jugendorchester in Spanien (Spanish National Youth Orchestra, Murcia, Castellón, Girona) und in Italien.

Luis Zorita spielt ein Cello von Giovanni Batista Ruggieri, 1675 und ein Barockcello von Peter Wemsley, in 1717 in London gebaut.

Anmeldung / Application

Die Anmeldung erlangt durch Überweisung der Anmeldegebühr von € 50,- ihre Gültigkeit. Anmeldegebühr und Kursgebühr sind bis spätestens 17. Juni 2024 mittels Erlagschein oder Euro-Überweisung auf das Konto des Musikforums, IBAN: AT54 2070 6045 0092 2705, BIC: KSPKAT2KXXX, mit dem Zusatz „Spesenfrei für den Empfänger“ (Verwendungszweck: „Name des Teilnehmers / Name des Kursleiters“) einzuzahlen. Im Falle einer Nichtteilnahme wird die Anmeldegebühr einbehalten.

The Application will be accepted as definite against payment of € 50,-. Application fee and course fee has to be paid till June 17, 2024 by money order to the account of the Musikforum, IBAN: AT54 2070 6045 0092 2705, BIC: KSPKAT2KXXX and marked „Free of charge for the recipient“ (purpose: „participants Name/ teacher’s Name“). The application fee will not be refunded if an applicant is unable to take part.

ANMELDESCHLUSS / APPLICATION DEADLINE
Mo, 17.06.2024

Gebühren / Fees

Aktive Teilnahme / active participant
Anmeldegebühr / application fee: € 50,-
Kursgebühr / course fee: € 270,-
Gesamtgebühr / total fee: € 320,-

GasthörerInnen / passive participants

Anmeldegebühr / application fee: € 50,-
Kursgebühr / course fee: € 120,-
Gesamtgebühr / total fee: € 170,-

Inskription / Enrolment

Montag, 08.07., 09:00 – 10:00 im Sekretariat des MUSIKFORUM. Der Kurs beginnt um 10:00 Uhr. Im Rahmen der Inskription erhalten Sie auch alle wichtigen Informationen über den detaillierten Ablauf des Kurses.

Monday, July 8th, 09:00 – 10:00 at MUSIKFORUM office, Stift Viktring. The course starts at 10.00 am. The participants will receive all necessary information about their course on enrolment.

Location

UNTERKUNFT / ACCOMMODATION
Bei rechtzeitiger Anmeldung stellt Ihnen das Sekretariat gerne Adressen von Hotels und privaten Pensionen in der Umgebung des Stiftes zur Verfügung.
If you register in a timely manner, the office will gladly provide you with hotel and private B&B addresses in the surrounding area of the course location.

ÜBUNGSRÄUME / REHEARSAL ROOMS
Das weiträumige Stift bietet ausreichende Übungsräume an.
The spacious course location accommodates an extensive number of rehearsal rooms.

Time

8 (Monday) 0:00 - 13 (Saturday) 0:00

Location

Musikforum Viktring Klagenfurt

Stift-Viktring-Straße 25, 9073 Klagenfurt-Viktring

11jul19:30ERÖFFNUNGSKONZERT - Musikforum 2024PHACE; Duo So:und; Duo Lufttore; Rupert Struber; Michael Krenn & Luca Lavuri; Saxofon EnsembleEvent Type :Konzerte

Event Details

Konzert: IchDuWirUnsEuch – Eröffnungskonzert

Do, 11. Juli 2024, 19:30 Uhr – Stift Viktring, Stiftsareal

Von der Solo-Schreibmaschine bis zum Oberton-Klangbad – Musik am Puls der Zeit.

I. Prelude „Next Generation“

Generationenübergreifend nimmt am 11. Juli 2024 das Musikforum Viktring-Klagenfurt ganz im Sinne des verbindenden Gedankens –Ich du wir uns euch- seinen Auftakt mit dem Prelude „Next Generation“. Es entführen das junge Duo So:und und das Duo Lufttore mit Experimentellem von Thomas Kessler und Melodiösem von Lori Laitmann in ganz neue, farbenreiche Klangwelten. Charakteristisch konträres zeitgenössisches Repertoire erprobt die große Palette des „Machbaren“ in den selten zu erlebenden Besetzungen.

Duo So:und

Julia Schneckenleitner, Sopransaxofon | Katharina Wegscheider, Gesang

Duo Lufttore

Yingshuo Ma, Saxophon | Piotr Motyka, Akkordeon

II. Interludium

StudentInnen und Studenten der Musikforum Masterclass Saxofon unter Leitung von Prof. Michael Krenn nutzen die einzigartigen architektonischen Möglichkeiten des Veranstaltungsortes Stift Viktring um mit einem kollektiven Oberton-Klangbad, in Form von James Tenney’s Saxony aufzuwarten und die Spannung hin zum Hauptprogrammpunkt des Abends aufzubauen.

III. Hauptteil

Den Höhepunkt der Eröffnung 2024 gestalten Mitglieder von PHACE– Leidenschaft, Feuer und unbändige Lust – Musik am Puls der Zeit, das Duo Krenn/ Lavuri und Ausnahmeschlagwerker Rupert Struber, als gemeinschaftliches Feuerwerk ohne Grenzen, sowohl in Hinblick auf Genre, als auch auf Instrument und Repertoire.

Duo Krenn/Lavuri

Michael Krenn, Saxofon | Luca Lavuri, Klavier

Rupert Struber, Schlagwerk

In Kooperation mit dem Kärntner Künstler Hanno Kautz und den Schüler:innen des BRG Viktring wird das Stiftsareal punktuell und stimmungsvoll in „neues Licht“ getaucht.

Installation und Ausstellung: Hanno Kautz und Schüler:innen der 7b, 7e, und 7m Klassen des BRG Viktring.

Projektbetreuung: Ingeborg Kofler, Barbara Mairinger, Franz Steiner.

Konzertprogramm*:

Thomas Kessler: Is it

Lori Laitman: I never saw another butterfly

-Duo So:und

Thomas Kessler: Lufttore

-Duo Lufttore

James Tenney: Saxony

– Teilnehmer:innen der Masterclass Saxofon unter Leitung von Michael Krenn

Mikel Urquiza: Opus Latericium für Flöte, Saxofon, Klarinette und Klavier, 2018

Mirela Ivičević: Lil für E-Gitarre, Saxophon, Cello und Elektronik, 2022

Jagoda Szmytka: F for Music für E-Gitarre und Cello

-PHACE

Edison Denisov: Sonate für Altsaxophon und Klavier

Mathias Johannes Schmidhammer: Blume im Beton (Grüßt die Liebste in der Ferne III) (Uraufführung)

-Duo Krenn/Lavuri

Rupert Struber: „typing…“ für Schreibmaschine Solo

Minoru Miki: Marimba Spiritual

Iannis Xenakis: Rebonds b für Percussion Solo

-Rupert Struber

*Programmänderungen vorbehalten

Ticketpreis: EUR 25,–/20,–

Ermäßigung für Jugendliche bis zu 18 Jahre, Studenten, Lehrlinge, Zivil- und Präsenzdiener und Senioren.

Ermäßigung für Ö1-Club Mitglieder (10%), Kelag-Club Mitglieder (2:1 oder 50%)

Ermäßigung für Kärnten – KulturPass (Euro 10,– pro Veranstaltung) und Kärnten Kultur Card (20%) Inhaber

Ermäßigung für Kleine Zeitung-Club-Mitglieder: „2 für 1“ -Ticketangebot

Kinder bis 14 Jahre gratis!

zu den Künstlern…

Duo So:und

Wir sind das Duo So:und. Wir sind nicht nur richtig gute Freundinnen, sondern verstehen uns auch auf musikalischer Ebene blind. Deshalb sind wir nun auch ein Ensemble. Ein Duo für Sound, Text, Geräusch, Musik und alles, was dazwischen liegt. So:und eben.

In diesem einzigartigen Ensemble treffen Saxophon und Gesang aufeinander. Wir spielen uns mit unterschiedlichsten Geräuschen und Effekten, kombinieren diese mit zarten Melodien und werden Sie somit in eine Klangwelt eintauchen lassen, die vor Farben nur so strahlt. Neben experimentellen zeitgenössischen Stücken wie „Is it?“ von Thomas Kessler finden Sie auch den melodiösen Zyklus „I never saw another butterfly“ von Lori Laitmann in unserem Programm. Zwei sehr konträre Werke, welche die große Palette des „Machbaren“ in dieser Besetzung widerspiegeln. Zu unserer großen Freude konnten wir auch schon Kompositionsaufträge vergeben, welche bald Platz in unserem Repertoire finden werden.

Lassen Sie sich inspirieren und begeistern. Von unserer Energie, der Kreativität, der Leidenschaft und allem, was dazwischen liegt.
So:und nicht anders wird es sein.

https://www.duo-so-und.at

Duo Lufttore

Yingshuo Ma, geboren 2001 in Kunming, China, begann seine musikalische Reise im Alter von 8 Jahren. Bereits mit 11 Jahren erzielte er große Erfolge, indem er den ersten Preis beim angesehenen Landeswettbewerb in Yunnan, China, gewann. Mit 14 Jahren folgte er seiner Leidenschaft für die Musik und zog nach Österreich, um seinen musikalischen Traum zu verfolgen.

Ab 2016 studierte er am Kärntner Landeskonservatorium bei Prof. Hannes Kawrza. Ab 2018 setzte er sein musikalisches Studium bei Prof. Stephanie Schoiswohl an der Gustav Mahler Privatuniversität für Musik in Klagenfurt fort und schloss sein Bachelorstudium im Sommersemester 2022 erfolgreich ab. Derzeit vertieft er sein Können im Rahmen seines Masterstudiums, das er bei Prof. Michael Krenn an der MUK (Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien) absolviert.

Yingshuo Ma kann auf eine beeindruckende Reihe von solistischen und kammermusikalischen Auftritten zurückblicken, darunter als Solist bei der Aufführung von Jacques Iberts „Concertino da camera“ mit dem Kärntner Sinfonieorchester unter der Leitung von Emmanuel Tjeknavorian im Herbst 2018, sein Saxophon-Recital beim Musikfestival „Klassik neu interpretiert“ von Promusica Carinthia in Villach im Jahr 2019.

Im Jahr 2023 spielte er gemeinsam mit den Wiener Symphonikern Dmitri Shostakovichs „Suite für Varieté-Orchester“ und Alban Bergs Violinkonzert im Konzerthaus Wien sowie im goldenen Saal des Wiener Musikvereins.

Piotr Motyka began his education in Poland, in the accordion class of Artur Miedziński. He is currently studying under the guidance of Univ.-Prof. Grzegorz Stopa at the Music and Arts Private Univeristy of the City of Vienna (MUK). Since October 2023 he is participating in a student exchange program at the Folkwang University of the Arts in the class of Prof. Mie Miki.

Piotr Motyka is an artist who has won many awards on European music scenes; first places in competitions in Poland, Austria, Germany, Slovakia, Czech Republic, Croatia and Lithuania. In 2016, he won the Hans Schaeuble Award at the Arosa Music Academy, followed with a collaboration with the Georgian Chamber Orchestra Ingolstadt. In 2018, he was a finalist in the Young Musician of the Year competition, one of the most important cultural events on Polish public television.

In 2021, Piotr Motyka performed solo at the Vienna Konzerthaus (Wien Modern Festival). In the same year he was awarded the third prize as a finalist in the 58th Accordion Competition in Klingenthal, and the first prize in the 28th Arrasate Hiria Competition, currently two of the most prominent classical accordion competitions in the world.

PHACE

Leidenschaft, Feuer und unbändige Lust, Musik am Puls der Zeit ohne Genregrenzen. Mit größtem Enthusiasmus wollen die elf Solist*innen von PHACE und ihr künstlerischer Leiter Reinhard Fuchs ihr Publikum auf Reisen in kostbare, poetische Welten mitnehmen. PHACE tut dies mittlerweile seit vielen Jahren mit speziellen Konzertformaten, Musiktheaterproduktionen und spartenübergreifenden Projekten mit Tanz, Theater, Performance, Elektronik, Video, Turntablisten, Installationen u.v.m. Seit Herbst 2012 hat PHACE seinen eigenen Zyklus im Wiener Konzerthaus und ist mit 25–35 Konzerten jährlich bei den wichtigsten Konzerthäusern und Festivals international zu Gast. Avignon Festival, L’auditori Barcelona, The Barbican Center London, BBVA Bilbao, Berliner Festspiele, Festival d’Automne à Paris, deSingel, Donaueschinger Musiktage, Ensems Festival Valencia, Elbphilharmonie Hamburg, HCMF Huddersfield, Klangspuren Schwaz, Musica Strasbourg, Mixtur Barcelona, Osterfestival Tirol, Philharmonie Luxembourg, Rainy Days Luxembourg, Salzburger Festspiele, Sampler Series Barcelona, Stadsschouwburg Amsterdam, Transart Bozen, Ultraschall Berlin, Wien Modern, Wiener Festwochen, Wiener Konzerthaus, u.v.m.).

PHACE wird gefördert vom SKE-Fonds (Austro Mechana), vom Bundesministerium für Kunst & Kultur (BMKÖS) und der Stadt Wien Kultur.

Duo Krenn/Lavuri

Univ.-Prof. Michael Krenn ist seit 2018 Professor für Saxophon an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien und seit 2016 Professor am Tiroler Landeskonservatorium in Innsbruck. Seine Studien an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien bei Prof. Oto Vrhovnik sowie an der KWPU bei Prof. Lars Mlekusch schloss er mit Auszeichnung ab. Er ist Preisträger zahlreicher internationaler Musikwettbewerbe und Stipendiat des BMEIA und BKA. Krenn ist Gründungsmitglied des mehrfach ausgezeichneten Mobilis-Saxophonquartettes und des Vienna Saxophonic Orchestra. Seit 2013 ist er Mitglied des österreichischen Ensembles für neue Musik (OENM).

Konzerttätigkeiten als Solist, Kammer- oder Orchestermusiker führten ihn in verschiedene europäische Länder sowie nach Chile, Indien, Thailand, Japan, China, Russland und in die USA. Seine mittlerweile fünf grundverschiedenen CD- Veröffentlichungen (erschienen bei Gramola Vienna und Classitone) widerspiegeln seine Leidenschaft zu unterschiedlichsten Musikstilen. Michael Krenn ist Henri Selmer Artist.

Luca Lavuri, Pianist und Organist, wurde 1991 in Mailand (Italien) geboren.

Als vielseitiger und polyedrischer Musiker, widmet er sich aktiv seinem Repertoire in den breitesten möglichen Bereichen. Von der alten bis zur zeitgenössischen Musik, in seiner doppelten Rolle als Organist und Pianist im Rahmen der Kammermusik und Ensemble.

Seit Herbst 2020 arbeitet er als Senior-Lecturer an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien an der Anton-Bruckner-Institut für Chor- und Ensembleleitung sowie Tonsatz in der Musikpädagogik.

Er widmet sich aktiv der zeitgenössischen Musik, entweder als Solist und im Ensemble, und führt erste Aufführungen von Stücken durch, die speziell für ihn gewidmet sind.

Als Mitbegründer und aktives Mitglied des N Ensemble, fördert Luca Lavuri dieses 2018 auf die Bühne. Das N Ensemble gehört zu den jüngsten Ensembles in Wien und dank hervorragender Zustimmung und Kritik macht es sich auf der musikalischen Szene einen Namen.

Er ist festes Mitglied des Chromoson Ensemble, mit dem er auf großen Festivals in Europa und Singapur aufgetreten ist.

Er hat weitere wichtige Zusammenarbeiten mit Wiener Ensembles wie Black Page Orchestra, Kontrapuntke Ensemble, Phace Ensemble.

2018 wurde er als offizieller Pianist an der Grafenegg Academy als Solist und Pianist im Orchester engagiert. Seitdem gab es weitere Zusammenarbeiten mit verschiedenen österreichischen Orchestern wie dem Tonkünstler Orchestra Lower Austria, dem Vienna Symphony Orchestra, dem Bruckner Orchestra Linz und dem ORF Radio Symphony Orchestra Vienna.

Luca Lavuri ist seit 2016 der offizielle Pianist des Alpenclassica Festivals, was ihm die Möglichkeit gibt, mit renommierten Interpreten der internationalen Szene zusammenzuarbeiten und gleichzeitig das Kammermusikrepertoire mit den Schülern der Meisterkurse zu vertiefen.

Das 2013 in Wien gegründete Sargas Duo mit Massimiliano Girardi an den Saxophonen und Luca Lavuri an der Orgel, stellt ein besonderes und gleichzeitig interessantes Duo dar. Das Sargas Duo verbindet zwei verschiedene Instrumente, die in unterschiedlichen historischen Zusammenhängen und Epochen entwickelt wurden. Sie produzierten zwei Debüt-CDs mit dem Namen Double Phases.

Rupert Struber studierte Schlaginstrumente an der Universität Mozarteum Salzburg bei Peter Sadlo und an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien bei Anton Mittermayr. Er ist Preisträger mehrerer Wettbewerbe, darunter ein erster Preis und Publikumspreis bei der International Percussion Competition Luxembourg 2005.

Konzerte als Solist und Kammermusiker führten ihn quer durch Europa sowie nach China, Taiwan, Korea, Japan, Hongkong und Russland. Solistische Auftritte bei den Salzburger Festspielen, den Schwetzinger Festspielen, beim MDR Musiksommer, beim Hong Kong Drum Festival, bei der International Percussion Convention Taipei, beim Shanghai Arts Festival, beim Festival Echternach Luxemburg, bei BEMUS Belgrad, der Biennale Salzburg und bei wien modern.

Rupert Struber gibt Workshops und Meisterkurse in Österreich, Deutschland und Frankreich und tritt auch als Jurymitglied in Erscheinung (Hong Kong Drum Competition). Seit 2020 ist er Dozent an der „International Academy for Music and Performing Arts Vienna“. CD-Aufnahmen erschienen bei KAIROS und Orlando Records.

Als Orchestermusiker konzertiert er mit den Wiener Philharmonikern, dem Wiener Staatsopernorchester, dem RSO Wien, dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, mit der Camerata Salzburg, dem Mozarteumorchester Salzburg, dem Kärntner Symphonieorchester, dem Orchestre National d’île de France und der Kremerata Baltica.

Als Mitglied des œnm. œsterreichisches ensemble fuer neue musik beschäftigt sich Rupert Struber intensiv mit der zeitgenössischen Musik und den damit verbundenen Möglichkeiten des ständig wachsenden Schlaginstrumentariums.

Time

(Thursday) 19:30

Location

Stift Viktring, Arkadenhof, Musikforum Viktring Klagenfurt

Stift-Viktring-Straße 25, 9073 Klagenfurt-Viktring

13jul11:00Luis ZORITA - VIOLONCELLOABSCHLUSSKONZERTEvent Type :Konzerte

20jul20:00Musikforum "JAZZ NIGHT"AbschlusskonzertEvent Type :Konzerte

Event Type 2: Cello

Event Type 2 Cello

Formularlink

Event Details

Event Details

Meisterkurs Violoncello

Termin

Programm

Zielgruppe

Unterrichtssprachen / Languages

Anmeldung / Application

Gebühren / Fees

Inskription / Enrolment

Location

Time

Location

Event Details

Event Details

Konzert: IchDuWirUnsEuch – Eröffnungskonzert

zu den Künstlern…

Time

Location

Event Details

Event Details

Abschlusskonzert

Sa, 13. Juli 2024, 11:00 Uhr, Stift Viktring, Barocksaal

Eintritt: Freiwillige Spende

Time

Location

Event Details

Event Details

Konzert | Vito Lesczak’s „JAZZ NIGHT“

Sa, 20. Juli 2024, 20:00 Uhr – Stift Viktring, Barocksaal

Time

Location