Event Type 2 Musikproduktion
july
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Konzert: IchDuWirUnsEuch - Eröffnungskonzert Do, 11. Juli 2024, 19:30 Uhr – Stift Viktring, Stiftsareal Von der Solo-Schreibmaschine bis zum Oberton-Klangbad – Musik am Puls der Zeit. I.
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Konzert: IchDuWirUnsEuch – Eröffnungskonzert
Do, 11. Juli 2024, 19:30 Uhr – Stift Viktring, Stiftsareal
Von der Solo-Schreibmaschine bis zum Oberton-Klangbad – Musik am Puls der Zeit.
I. Prelude „Next Generation“
Generationenübergreifend nimmt am 11. Juli 2024 das Musikforum Viktring-Klagenfurt ganz im Sinne des verbindenden Gedankens –Ich du wir uns euch- seinen Auftakt mit dem Prelude „Next Generation“. Es entführen das junge Duo So:und und das Duo Lufttore mit Experimentellem von Thomas Kessler und Melodiösem von Lori Laitmann in ganz neue, farbenreiche Klangwelten. Charakteristisch konträres zeitgenössisches Repertoire erprobt die große Palette des „Machbaren“ in den selten zu erlebenden Besetzungen.
Duo So:und
Julia Schneckenleitner, Sopransaxofon | Katharina Wegscheider, Gesang
Duo Lufttore
Yingshuo Ma, Saxophon | Piotr Motyka, Akkordeon
II. Interludium
StudentInnen und Studenten der Musikforum Masterclass Saxofon unter Leitung von Prof. Michael Krenn nutzen die einzigartigen architektonischen Möglichkeiten des Veranstaltungsortes Stift Viktring um mit einem kollektiven Oberton-Klangbad, in Form von James Tenney’s Saxony aufzuwarten und die Spannung hin zum Hauptprogrammpunkt des Abends aufzubauen.
III. Hauptteil
Den Höhepunkt der Eröffnung 2024 gestalten Mitglieder von PHACE– Leidenschaft, Feuer und unbändige Lust – Musik am Puls der Zeit, das Duo Krenn/ Lavuri und Ausnahmeschlagwerker Rupert Struber, als gemeinschaftliches Feuerwerk ohne Grenzen, sowohl in Hinblick auf Genre, als auch auf Instrument und Repertoire.
PHACE mit Mathilde Hoursiangou, Klavier| Walter Seebacher, Klarinette | Doris Nicoletti, Flöte | Samuel Toro Pérez, E-Gitarre | Roland Schueler, Cello | Michael Krenn, Saxophon
Duo Krenn/Lavuri
Michael Krenn, Saxofon | Luca Lavuri, Klavier
Rupert Struber, Schlagwerk
In Kooperation mit dem Kärntner Künstler Hanno Kautz und den Schüler:innen des BRG Viktring wird das Stiftsareal punktuell und stimmungsvoll in „neues Licht“ getaucht.
Installation und Ausstellung: Hanno Kautz und Schüler:innen der 7b, 7e, und 7m Klassen des BRG Viktring.
Projektbetreuung: Ingeborg Kofler, Barbara Mairinger, Franz Steiner.
Konzertprogramm*:
Thomas Kessler: Is it
Lori Laitman: I never saw another butterfly
-Duo So:und
Thomas Kessler: Lufttore
-Duo Lufttore
*Programmänderungen vorbehalten
Ticketpreis: EUR 25,–/20,–
Ermäßigung für Jugendliche bis zu 18 Jahre, Studenten, Lehrlinge, Zivil- und Präsenzdiener und Senioren.
Ermäßigung für Ö1-Club Mitglieder (10%), Kelag-Club Mitglieder (2:1 oder 50%)
Ermäßigung für Kärnten – KulturPass (Euro 10,– pro Veranstaltung) und Kärnten Kultur Card (20%) Inhaber
Ermäßigung für Kleine Zeitung-Club-Mitglieder: „2 für 1“ -Ticketangebot
Kinder bis 14 Jahre gratis!
zu den Künstlern…
Duo So:und
Wir sind das Duo So:und. Wir sind nicht nur richtig gute Freundinnen, sondern verstehen uns auch auf musikalischer Ebene blind. Deshalb sind wir nun auch ein Ensemble. Ein Duo für Sound, Text, Geräusch, Musik und alles, was dazwischen liegt. So:und eben.
In diesem einzigartigen Ensemble treffen Saxophon und Gesang aufeinander. Wir spielen uns mit unterschiedlichsten Geräuschen und Effekten, kombinieren diese mit zarten Melodien und werden Sie somit in eine Klangwelt eintauchen lassen, die vor Farben nur so strahlt. Neben experimentellen zeitgenössischen Stücken wie „Is it?“ von Thomas Kessler finden Sie auch den melodiösen Zyklus „I never saw another butterfly“ von Lori Laitmann in unserem Programm. Zwei sehr konträre Werke, welche die große Palette des „Machbaren“ in dieser Besetzung widerspiegeln. Zu unserer großen Freude konnten wir auch schon Kompositionsaufträge vergeben, welche bald Platz in unserem Repertoire finden werden.
Lassen Sie sich inspirieren und begeistern. Von unserer Energie, der Kreativität, der Leidenschaft und allem, was dazwischen liegt.
So:und nicht anders wird es sein.
Duo Lufttore
Yingshuo Ma, geboren 2001 in Kunming, China, begann seine musikalische Reise im Alter von 8 Jahren. Bereits mit 11 Jahren erzielte er große Erfolge, indem er den ersten Preis beim angesehenen Landeswettbewerb in Yunnan, China, gewann. Mit 14 Jahren folgte er seiner Leidenschaft für die Musik und zog nach Österreich, um seinen musikalischen Traum zu verfolgen.
Ab 2016 studierte er am Kärntner Landeskonservatorium bei Prof. Hannes Kawrza. Ab 2018 setzte er sein musikalisches Studium bei Prof. Stephanie Schoiswohl an der Gustav Mahler Privatuniversität für Musik in Klagenfurt fort und schloss sein Bachelorstudium im Sommersemester 2022 erfolgreich ab. Derzeit vertieft er sein Können im Rahmen seines Masterstudiums, das er bei Prof. Michael Krenn an der MUK (Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien) absolviert.
Yingshuo Ma kann auf eine beeindruckende Reihe von solistischen und kammermusikalischen Auftritten zurückblicken, darunter als Solist bei der Aufführung von Jacques Iberts „Concertino da camera“ mit dem Kärntner Sinfonieorchester unter der Leitung von Emmanuel Tjeknavorian im Herbst 2018, sein Saxophon-Recital beim Musikfestival „Klassik neu interpretiert“ von Promusica Carinthia in Villach im Jahr 2019.
Im Jahr 2023 spielte er gemeinsam mit den Wiener Symphonikern Dmitri Shostakovichs „Suite für Varieté-Orchester“ und Alban Bergs Violinkonzert im Konzerthaus Wien sowie im goldenen Saal des Wiener Musikvereins.
Piotr Motyka began his education in Poland, in the accordion class of Artur Miedziński. He is currently studying under the guidance of Univ.-Prof. Grzegorz Stopa at the Music and Arts Private Univeristy of the City of Vienna (MUK). Since October 2023 he is participating in a student exchange program at the Folkwang University of the Arts in the class of Prof. Mie Miki.
Piotr Motyka is an artist who has won many awards on European music scenes; first places in competitions in Poland, Austria, Germany, Slovakia, Czech Republic, Croatia and Lithuania. In 2016, he won the Hans Schaeuble Award at the Arosa Music Academy, followed with a collaboration with the Georgian Chamber Orchestra Ingolstadt. In 2018, he was a finalist in the Young Musician of the Year competition, one of the most important cultural events on Polish public television.
In 2021, Piotr Motyka performed solo at the Vienna Konzerthaus (Wien Modern Festival). In the same year he was awarded the third prize as a finalist in the 58th Accordion Competition in Klingenthal, and the first prize in the 28th Arrasate Hiria Competition, currently two of the most prominent classical accordion competitions in the world.
PHACE
Leidenschaft, Feuer und unbändige Lust, Musik am Puls der Zeit ohne Genregrenzen. Mit größtem Enthusiasmus wollen die elf Solist*innen von PHACE und ihr künstlerischer Leiter Reinhard Fuchs ihr Publikum auf Reisen in kostbare, poetische Welten mitnehmen. PHACE tut dies mittlerweile seit vielen Jahren mit speziellen Konzertformaten, Musiktheaterproduktionen und spartenübergreifenden Projekten mit Tanz, Theater, Performance, Elektronik, Video, Turntablisten, Installationen u.v.m. Seit Herbst 2012 hat PHACE seinen eigenen Zyklus im Wiener Konzerthaus und ist mit 25–35 Konzerten jährlich bei den wichtigsten Konzerthäusern und Festivals international zu Gast. Avignon Festival, L’auditori Barcelona, The Barbican Center London, BBVA Bilbao, Berliner Festspiele, Festival d’Automne à Paris, deSingel, Donaueschinger Musiktage, Ensems Festival Valencia, Elbphilharmonie Hamburg, HCMF Huddersfield, Klangspuren Schwaz, Musica Strasbourg, Mixtur Barcelona, Osterfestival Tirol, Philharmonie Luxembourg, Rainy Days Luxembourg, Salzburger Festspiele, Sampler Series Barcelona, Stadsschouwburg Amsterdam, Transart Bozen, Ultraschall Berlin, Wien Modern, Wiener Festwochen, Wiener Konzerthaus, u.v.m.).
PHACE wird gefördert vom SKE-Fonds (Austro Mechana), vom Bundesministerium für Kunst & Kultur (BMKÖS) und der Stadt Wien Kultur.
Duo Krenn/Lavuri
Univ.-Prof. Michael Krenn ist seit 2018 Professor für Saxophon an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien und seit 2016 Professor am Tiroler Landeskonservatorium in Innsbruck. Seine Studien an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien bei Prof. Oto Vrhovnik sowie an der KWPU bei Prof. Lars Mlekusch schloss er mit Auszeichnung ab. Er ist Preisträger zahlreicher internationaler Musikwettbewerbe und Stipendiat des BMEIA und BKA. Krenn ist Gründungsmitglied des mehrfach ausgezeichneten Mobilis-Saxophonquartettes und des Vienna Saxophonic Orchestra. Seit 2013 ist er Mitglied des österreichischen Ensembles für neue Musik (OENM).
Konzerttätigkeiten als Solist, Kammer- oder Orchestermusiker führten ihn in verschiedene europäische Länder sowie nach Chile, Indien, Thailand, Japan, China, Russland und in die USA. Seine mittlerweile fünf grundverschiedenen CD- Veröffentlichungen (erschienen bei Gramola Vienna und Classitone) widerspiegeln seine Leidenschaft zu unterschiedlichsten Musikstilen. Michael Krenn ist Henri Selmer Artist.
Luca Lavuri, Pianist und Organist, wurde 1991 in Mailand (Italien) geboren.
Als vielseitiger und polyedrischer Musiker, widmet er sich aktiv seinem Repertoire in den breitesten möglichen Bereichen. Von der alten bis zur zeitgenössischen Musik, in seiner doppelten Rolle als Organist und Pianist im Rahmen der Kammermusik und Ensemble.
Seit Herbst 2020 arbeitet er als Senior-Lecturer an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien an der Anton-Bruckner-Institut für Chor- und Ensembleleitung sowie Tonsatz in der Musikpädagogik.
Er widmet sich aktiv der zeitgenössischen Musik, entweder als Solist und im Ensemble, und führt erste Aufführungen von Stücken durch, die speziell für ihn gewidmet sind.
Als Mitbegründer und aktives Mitglied des N Ensemble, fördert Luca Lavuri dieses 2018 auf die Bühne. Das N Ensemble gehört zu den jüngsten Ensembles in Wien und dank hervorragender Zustimmung und Kritik macht es sich auf der musikalischen Szene einen Namen.
Er ist festes Mitglied des Chromoson Ensemble, mit dem er auf großen Festivals in Europa und Singapur aufgetreten ist.
Er hat weitere wichtige Zusammenarbeiten mit Wiener Ensembles wie Black Page Orchestra, Kontrapuntke Ensemble, Phace Ensemble.
2018 wurde er als offizieller Pianist an der Grafenegg Academy als Solist und Pianist im Orchester engagiert. Seitdem gab es weitere Zusammenarbeiten mit verschiedenen österreichischen Orchestern wie dem Tonkünstler Orchestra Lower Austria, dem Vienna Symphony Orchestra, dem Bruckner Orchestra Linz und dem ORF Radio Symphony Orchestra Vienna.
Luca Lavuri ist seit 2016 der offizielle Pianist des Alpenclassica Festivals, was ihm die Möglichkeit gibt, mit renommierten Interpreten der internationalen Szene zusammenzuarbeiten und gleichzeitig das Kammermusikrepertoire mit den Schülern der Meisterkurse zu vertiefen.
Das 2013 in Wien gegründete Sargas Duo mit Massimiliano Girardi an den Saxophonen und Luca Lavuri an der Orgel, stellt ein besonderes und gleichzeitig interessantes Duo dar. Das Sargas Duo verbindet zwei verschiedene Instrumente, die in unterschiedlichen historischen Zusammenhängen und Epochen entwickelt wurden. Sie produzierten zwei Debüt-CDs mit dem Namen Double Phases.
Konzerte als Solist und Kammermusiker führten ihn quer durch Europa sowie nach China, Taiwan, Korea, Japan, Hongkong und Russland. Solistische Auftritte bei den Salzburger Festspielen, den Schwetzinger Festspielen, beim MDR Musiksommer, beim Hong Kong Drum Festival, bei der International Percussion Convention Taipei, beim Shanghai Arts Festival, beim Festival Echternach Luxemburg, bei BEMUS Belgrad, der Biennale Salzburg und bei wien modern.
Rupert Struber gibt Workshops und Meisterkurse in Österreich, Deutschland und Frankreich und tritt auch als Jurymitglied in Erscheinung (Hong Kong Drum Competition). Seit 2020 ist er Dozent an der „International Academy for Music and Performing Arts Vienna“. CD-Aufnahmen erschienen bei KAIROS und Orlando Records.
Als Orchestermusiker konzertiert er mit den Wiener Philharmonikern, dem Wiener Staatsopernorchester, dem RSO Wien, dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, mit der Camerata Salzburg, dem Mozarteumorchester Salzburg, dem Kärntner Symphonieorchester, dem Orchestre National d’île de France und der Kremerata Baltica.
Als Mitglied des œnm. œsterreichisches ensemble fuer neue musik beschäftigt sich Rupert Struber intensiv mit der zeitgenössischen Musik und den damit verbundenen Möglichkeiten des ständig wachsenden Schlaginstrumentariums.
Time
(Thursday) 19:30
Location
Stift Viktring, Arkadenhof, Musikforum Viktring Klagenfurt
Stift-Viktring-Straße 25, 9073 Klagenfurt-Viktring
18jul20:00JAZZ JAM IM BAHNHOF PÖRTSCHACHJam SessionEvent Type :Konzerte
Event Details
Konzert | Jazz Jam Do. 18. Juli 2024, 20:00 Uhr – Bahnhof Pörtschach Der Jazz Ensemble Workshop unter Leitung der international aktiven Jazzgröße Vito Lesczak, einer
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Konzert | Jazz Jam
Do. 18. Juli 2024, 20:00 Uhr – Bahnhof Pörtschach
Der Jazz Ensemble Workshop unter Leitung der international aktiven Jazzgröße Vito Lesczak, einer der meist beschäftigten Jazzschlagzeuger in New York, ist seit vielen Jahren integraler Bestandteil des Musikforums.
Nach den Erfolgen aus den Vorjahren bespielt das Musikforum Jazz Ensemble auch in diesem Jahr -und zwar bereits zum vierten Mal- in Kooperation mit der Galerie ZUGängliche Kunst den Bahnhof in Pörtschach. Ein außergewöhnlicher Musikgenuss in einem nicht weniger außergewöhnlichen Settingverspricht einen improvisatorisch höchst spannenden Sommerabend.
Freiwillige Spende!
Time
(Thursday) 20:00
Location
Bahnhof Pörtschach
Formularlink
ANMELDUNG / APPLICATIONEvent Details
Workshop | MusicLAB (Musikproduktion) Matthias Ortner Termin Mo, 22.07.2024 bis Fr, 26.07.2024 Workshopprogramm Der MusicLAB - Musikproduktion Workshop bietet allen Teilnehmern einen Einblick in die
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Workshop | MusicLAB (Musikproduktion)
Matthias Ortner
Termin
Mo, 22.07.2024 bis Fr, 26.07.2024
Workshopprogramm
Der MusicLAB – Musikproduktion Workshop bietet allen Teilnehmern einen Einblick in die weite Welt der Musik in Begegnung mit moderner Technik. Von der Aufnahme bis zur fertigen Produktion wird den Teilnehmern ein Einblick in kritisches Hören, Frequenzspektrum der Musik, Aufnahmetechniken, Beat-Produktion, Post-Produktion bis hin zum finalen Musikstück und Musikmarketing im 21. Jahrhundert gegeben. Geplant ist auch, im Zuge der Workshopwoche, je nach Bedarf, 1-2 Tage im Studio zu verbringen.
Zielgruppe
Musikinteressierte ab 15 Jahren, die Freude und Neugier am Umgang mit neuen Medien mitbringen. Hobby- und Profimusiker, Musikschüler, Studierende, Erwachsene. Vorkenntnisse sind willkommen, aber nicht Bedingung.
Bitte im Anmeldeformular unter „Sonstiges“ angeben: Gibt es schon Vorkenntnisse/ Erfahrung mit Recording/Musikproduktion? Ja/Nein. Wenn ja, bitte um kurze Ausführung in 2-3 Sätzen.
Unterrichtssprachen / Languages
Deutsch, Englisch / German, English
Matthias Ortner, Begründer und federführende Konstante von „Matakustix“, hat sich längst einen Namen in der österreichischen/deutschen Musikszene und darüber hinaus gemacht. Bevor er „Matakustix“, ursprünglich als Soloprojekt gedacht, 2012 ins Leben rief, tourte Matthias Ortner jahrelang mit seiner Band „J.O.E.L“ quer durch Europa und sammelte Erfahrungen im Bereich des Rock und Pop. Matthias machte eine Tontechnikausbildung am HOFA College Deutschland, besuchte Workshops u.a. von Moses Schneider oder Tchad Blake (Produzent von U2, Tom Waits u.v.m.) und betreibt seit 10 Jahren ein Tonstudio in Klagenfurt. Der Songwriter, Produzent und Tontechniker gibt auch seit einigen Jahren als Musikpädagoge seine Expertise und seinen Enthusiasmus für Musik an Schüler und Schülerinnen in diversen Workshops und in der Schule weiter.
Short Facts:
- Mehrere Millionen Aufrufe auf Youtube und Social Media.
- Tontechnik Ausbildung am Hofa College Deutschland
- Tontechnik Workshops im Studio in Frankreich mit Tchad Blake (U2, Tom Waits) oder Moses Schneider (Beatsteaks, AnnenMayKantereit)
- Mehrere Chartplatzierungen in Österreich- und Deutschlandweit
- 2 ausverkaufte Österreichtouren
- Veranstalter „Die Matakustix Show“ seit 2015 mit insg 20.000 Besuchern
- Werbeaufträge für Kärnten und Österreich Werbung, FIS, Harley Davidson, Lidl, Stihl uvm.
www.matakustix.at
www.x-studio.at
Anmeldung / Application
Die Anmeldung erlangt durch Überweisung der Anmeldegebühr von € 50,- ihre Gültigkeit. Anmeldegebühr und Kursgebühr sind bis spätestens 17. Juni 2024 mittels Erlagschein oder Euro-Überweisung auf das Konto des Musikforums, IBAN: AT54 2070 6045 0092 2705, BIC: KSPKAT2KXXX, mit dem Zusatz „Spesenfrei für den Empfänger“ (Verwendungszweck: „Name des Teilnehmers / Name des Kursleiters“) einzuzahlen. Im Falle einer Nichtteilnahme wird die Anmeldegebühr einbehalten.
The Application will be accepted as definite against payment of € 50,-. Application fee and course fee has to be paid till June 17, 2024 by money order to the account of the Musikforum, IBAN: AT54 2070 6045 0092 2705, BIC: KSPKAT2KXXX and marked „Free of charge for the recipient“ (purpose: „participants Name/ teacher’s Name“). The application fee will not be refunded if an applicant is unable to take part.
ANMELDESCHLUSS / APPLICATION DEADLINE
Mo 17.06.2024
Gebühren / Fees
Aktive Teilnahme / active participant
Anmeldegebühr / application fee: € 50,-
Kursgebühr / course fee: € 350,-
Gesamtgebühr / total fee: € 400,-
Inskription / Enrolment
Montag, 22.07., 09:30 – 10:00 im Sekretariat des MUSIKFORUM. Der Kurs beginnt um 10:00 Uhr.
Im Rahmen der Inskription erhalten Sie auch alle wichtigen Informationen über den detaillierten Ablauf des Kurses.
Monday, July 22nd, 09:30 – 10:00 a.m. at MUSIKFORUM office, Stift Viktring. The course starts at 10.00 a.m.
The participants will receive all necessary information about their course on enrolment.
Location
UNTERKUNFT / ACCOMMODATION
Bei rechtzeitiger Anmeldung stellt Ihnen das Sekretariat gerne Adressen von Hotels und privaten Pensionen in der Umgebung des Stiftes zur Verfügung.
If you register in a timely manner, the office will gladly provide you with hotel and private B&B addresses in the surrounding area of the course location.
ÜBUNGSRÄUME / REHEARSAL ROOMS
Das weiträumige Stift bietet ausreichende Übungsräume an.
The spacious course location accommodates an extensive number of rehearsal rooms.
Time
22 (Monday) 0:00 - 26 (Friday) 0:00
Location
Musikforum Viktring Klagenfurt
Stift-Viktring-Straße 25, 9073 Klagenfurt-Viktring